La visibilidad y difusión de la música clásica en nuestro país sufre, pues, otro duro revés con este cambio en la parrilla de programación.
Diabolus in musica
domingo, 17 de febrero de 2013
Adios a "Programa de mano".
La visibilidad y difusión de la música clásica en nuestro país sufre, pues, otro duro revés con este cambio en la parrilla de programación.
lunes, 15 de octubre de 2012
El fin de año de Philippe Jaroussky.
- T'abbracio, mia Diva... Ti stringo, mio Nume ("Niobe, regina di Tebe").
- Combatton quest'alma ("I trionfi del fato").
- Serena, o mio bel sole... Mia fiamma... Mio ardore ("Niobe, regina di Tebe").
- Timori, ruine ("Le rivali concordi").
miércoles, 25 de abril de 2012
Novedad bibliográfica: "El arte de tocar el violín" de Francesco Geminiani (Ed. Arpegio).
TÍTULO: The Art of Playing on the violin (El arte de tocar el violín)
ESTUDIO PRELIMINIAR y NOTAS por Tania Ortiz de Jorge
CARACTERÍSTICAS FÍSICAS: DIN A4 (folio), 98 páginas
PRECIO (pre-publicación): 10 euros
PRECIO ORDINARIO: 12 euros
Tania Ortiz de Jorge, intérprete de cuerda, ofrece una breve presentación
de la figura y obra de Francesco Geminiani, precediendo al Método,
reproducido en un bello facsímil de la edición inglesa de 1751, cuyo
contenido consiste en un texto explicativo para estudiantes y músicos,
seguido de una serie de ejemplos y composiciones con las que poner en
práctica las enseñanzas del gran compositor discípulo de Arcangelo
Corelli.
Cierra el libro la traducción de la parte de texto del Método de Geminiani.
Esta publicación va más allá del interés de los profesionales de la
interpretación o de los estudiantes de música, ya que el documento
reproducido tiene el valor de ser fiel reflejo de una edición de la ápoca,
hecha con los rudimentarios materiales disponibles entonces, pero con gran
esmero, limpieza y claridad.
Página-web: www.editorialarpegio.com
Correo: info@editorialarpegio.com
Encargos: pedidos@editorialarpegio.com
Qué lo disfrutéis...
lunes, 28 de noviembre de 2011
Violins d'art 2011 (Valencia, 10-23/12/2011).
Inauguración de la muestra.
Concierto: "Grandes dúos para viola".
Santiago Cantó / Julia Hu.
Miércoles 14, a las 19 h.
Concierto: Violin Performance.
Francesc Navasquillo / Vicent Lluch.
Viernes 16, a las 19 h.
Concierto: Sentir AULA SUZUKI.
A cargo de los alumnos de la escuela SENTIR.
http://www.sentir.cat/
Jueves 22.
18 h. "Violin Meeting", con Anahi Carfi.
20 h. Presentación de la marca Valencia Violins. Instrumentos de cuerda y accesorios, fabricados en Valencia por Taller de Lutheria · Sergi Martí.
Reservas para prueba de instrumentos: info@tallerdelutheria.com
miércoles, 23 de noviembre de 2011
Fallece Montserrat Figueras.
Reproduzco a continuación la biografía de la música tal y como aparece en la página web oficial de "Alia Vox":
Participa entre 1974 y 1989 en la fundación de los conjuntos Hespèrion XX, La Capella Reial de Catalunya y Le Concert des Nations. Con ellos y como solista aborda la recuperación de un patrimonio tan excepcional como ecléctico. Despiertan así tantas músicas injustamente olvidadas, entre las cuales destacan; desde sus mágicas interpretaciones del antiquísimo Canto de la Sibila, hasta las recientes Ninna Nanna, Misteri d’Elx y Isabel I, sin olvidar sus legendarios Trobayritz, Llibre Vermell de Montserrat, Romances Sefardíes, Cancioneros del Siglo de Oro, Tonos Humanos del Barroco Hispánico, así como los monográficos dedicados a Milán, Mudarra, Narváez, Guerrero, Victoria, Marín, Merula, Monteverdi, Frescobaldi, Caccini, Charpentier, Mozart (Réquiem), Sor, y también las Óperas de Monteverdi (L’Orfeo) y de Martín y Soler (Il Burbero di buon cuore y Una cosa rara).
Montserrat Figueras actúa regularmente en los principales festivales de Europa, América y Oriente. Sus más de 60 CD grabados, han recibido numerosas distinciones, como “Grand Prix de l’Académie du Disque Français”, “Edison Klasik”,“Grand Prix de la Nouvelle Académie du Disque”, y “Grand Prix de l’Académie Charles Cross”, nominada (2001 y 2002) a los premios “Grammy Award” y el 2003 el gobierno francés le otorga el título de “Officier de l’ordre des Arts et des Lettres”.
Desde este blog quiero mostrar mi consternación por su fallecimiento y transmitir mi más sincero pésame a su familia y amigos.
domingo, 13 de noviembre de 2011
Jaroussky por partida doble (o triple).
- A. Vivaldi: Concierto para dos violines en Re Mayor (RV 511): Allegro.
- G. F. Händel: “Agitato da fiere tempeste” (Oreste).
- G. F. Händel: “Ho perso il caro ben” (Il Parnasso in Festa).
- A. Vivaldi: Concierto para dos violonchelos en Sol Menor (RV 531).
- G. F. Händel: “Se potessero i sospir’miei” (Imeneo).
- G. F. Händel: “Con l’ali di costanza” (Ariodante).
- G. F. Händel: Chacona en Sol Mayor para clavicémbalo (G. 229).
- G. F. Händel: Chacona (Il Parnasso in Festa).
- A. Vivaldi: “Se mai senti spirati sul volto” (Catone in Utica).
- A. Vivaldi: Sonata en trío en Re Menor, op. 1 núm. 12 (RV 63), “La follia”.
- A. Vivaldi: “Vedrò con mio diletto” (Giustino).
- A. Vivaldi: “Fra le procelle” (Tito Manlio).
Desde luego, si estuviese hablando de un grupo Heavy, diría que “quemaron” el recinto, pero no me parece apropiado por tratarse del Teatro Real. Aún así, la cosa estuvo cerca y la pirotecnia, tal y como prometía el título del recital, estuvo servida. El público estuvo totalmente entregado al contratenor y a su espectáculo barroco durante las más de dos horas que duró el concierto. Bastantes arias antes del final ya había levantado a buena parte del respetable de sus asientos, que le coreaba al grito de “bravo”.
El resultado del éxito se translució en los tres bises con los que se llevó de calle a un público al que ya se había ganado mucho antes (“Alto Giove” entre ellos) y en una cola para la firma de autógrafos que traspasó el umbral de la medianoche.
Aquellos que no pudiesen verle anoche, tienen una nueva oportunidad por estos lares (eso sí, con otro repertorio), los días 2 (Barcelona) y 4 (Santiago de Compostela) de diciembre de 2011. No os arrepentiréis...
Y aprovecho el post para hacer referencia a las últimas grabaciones de Jaroussky, de reciente aparición en el mercado.
La primera de ellas es el “Requiem” de Fauré junto a la Orchestre de Paris y bajo la dirección de Paavo Järvi. El contenido del disco es el siguiente:
- Requiem (Op. 48).
- Cantique de Jean Racine (Op. 11).
- Elégie for cello and orchestra in C minor (Op. 24).
- Pavane for orchestra and mixed choir (Op.50).
- Super flumina Babylonis, for mixed choir and orchestra.
Jaroussky interviene en “Pie Jesu”, dentro del Requiem, asignado tradicionalmente a una soprano. Os incluyo un video promocional del disco:
La segunda grabación es “Duetti”, en la que Jaroussky está acompañado por el también contratenor Max Emanuel Cencic. La dirección viene a cargo de William Christie y el acompañamiento instrumental, como no podía ser de otra forma, es por cuenta de Les Arts Florissants. Contiene arias y dúos de cámara de varios compositores italianos:
Giovanni Bononcini:
1 'Pietoso nume arcier': Duetto: 'Pietoso Nume arcier'.
2 'Pietoso nume arcier': Recitativo: 'Consolati'
3 'Pietoso nume arcier': Duetto: 'Se l'idolo che adoro'
Francesco Mancini:
4 'Quanto mai saria più bello': Aria: 'Quanto mai saria più bello'
5 'Quanto mai saria più bello': Recitativo: 'Irene, che ne dici'
6 'Quanto mai saria più bello': Aria: 'La costanza nell'amore
Francesco Bartolomeo Conti:
7 Aria 'Quando veggo un'usignolo'
Giovanni Bononcini:
8 'Chi d'Amor tra le catene': Duetto: 'Chi d'Amor'
9 'Chi d'Amor tra le catene': Duetto: 'Bella si ma crudel'
Nicola Porpora:
10 'Ecco che il primo albore': Sinfonia
11 'Ecco che il primo albore': Recitativo 'Ecco che il primo albore'
12 'Ecco che il primo albore': Aria 'La pecorella contenta'
13 'Ecco che il primo albore': Recitativo 'Pastor gentil'
14 'Ecco che il primo albore': Aria 'Se andrà senza il Pastore'
Bendetto Marcello:
15 Cantata 'Chiaro e limpido fonte': Recitativo 'Chiaro, e limpido fonte'
16 Cantata 'Chiaro e limpido fonte': Aria 'Al partir della fronte serena'
17 Cantata 'Chiaro e limpido fonte': Recitativo 'Voi pur leggiere aurette'
18 Cantata 'Chiaro e limpido fonte': Aria 'Un solo respiro'
19 Cantata 'Chiaro e limpido fonte': Recitativo 'Mirtillo, a che si cerca'
20 Cantata 'Chiaro e limpido fonte': Duetto 'Dunque voi cristalli erranti'
21 Cantata 'Chiaro e limpido fonte': Recitativo 'Mà, che pianger Mirtillo?'
22 Cantata 'Chiaro e limpido fonte': Duetto 'La nobile luce'
Benedetto Marcello:
23 Cantata 'Tirsi e Fileno': Duetto No.1: 'Veggio Fille/Parlo a Clori'
Alessandro Scarlatti:
24 'Nel cor del cor mio'2:41
Nada, que me gustan todos. Os dejo con un video presentación del disco que incluye algunas escenas de la grabación del mismo:
Que lo disfrutéis...
lunes, 5 de septiembre de 2011
Síndrome postvacacional (otra vez).
En esta situación de depresión me ha venido a la mente la pieza que os traigo: un "pasacalle" del italiano Biagio Marini (1594-1663), violinista y también compositor, que nos dejó unos interesantes ejemplos de música virtuosística para el instrumento que él dominaba.
Aunque algunos intérpretes especializados en el repertorio barroco se han interesado por sus obras, apenas hay grabaciones disponibles en el mercado. A destacar el trabajo realizado por Andrew Manze (1965), junto a la agrupación Romanesca, que tuvo como fruto el disco Curiose e moderne inventioni (Harmonia Mundi). Precisamente de él procede este "Pasacalle":
Que lo disfrutéis...